Locura y arte: Creación, imágenes insondables y mundo psicótico. Misterios de la mente y el alma que el hombre a lo largo de la historia ha intentado plasmar a través de la creación artística. Secretos y enigmas que la mente esconde en sus más recónditos y aún desconocidos rincones.
Dibujos, pinturas, frescos, graffitis, collages, objetos y esculturas... cualquier materia, medio o soporte es utilizado en una carrera creativa desenfrenada por el artista en algunos casos al borde del más desenfrenado y genial abceso creativo al borde del paraxismo.
Adolf Wölfli (Berna, Suiza, 1864)
Adolf Wölfli, renombrado pintor psicótico, fue un esquizofrénico de extrema gravedad y excepcional talento. Wölfli produjo una voluminosa obra de notable impacto estético. Nació en Berna en 1864 y tuvo una vida miserable. Era hijo de una trabajadora doméstica que solía ejercer la prostitución y de un obrero alcohólico. A los 8 años quedó huérfano. Su infancia fue marcada por la miseria y por la crueldad, casi como en una novela de Dickens.
A los 18 años, deprimido, angustiado, ya psicótico se lanzó al vagabundeo y al delito. Perdido en el autismo, alucinado y delirante, querellante y violento, fue internado en la clínica psiquiátrica de Waldau en Berna.
Adolf Wölfli pintó una notable metáfora artística de la locura. Transmite el efecto onimoso y traumático de un lenguaje incomprensible, con un sentido perdido o que nunca tuvo sentido. El arte, de alguna forma, suaviza la crueldad, la penuria, el horror y la penuria pero de manera frustrante no alcanza el fuerte deseo de comunicar.
Si comunica, por otra parte, algo de la naturaleza loca, psicótica, del mundo incomprensible de Wölfli.
Adolf Wölfli pintó trozos de su vida interior y también fragmentos de la historia de la comunidad y de su cultura, de su música, de sus castillos, de sus ideales y horrores.
- Spoiler:
Van Gogh
Su vida y su forma de pintar, estrechamente relacionadas, escalonadas de crisis e innovaciones esteticas, han hecho de Van Gogh uno de los creadores más excepcionales de la historia del arte.
La función creadora de la pasión , el éxtasis, el frenesí, la angustia y la desesperación e reflejan y dan vida a la obra de Van Gogh.
Como otros artistas, Van Gogh murió joven, como si no hubiese podido preservarse del deseo intenso de amar y sufrir para crear. La unión entre la creatividad y la destructividad (la aceleración hacia la muerte) está presenta en la vida y obra de Van Gogh.
- Spoiler:
Louis Wain (inglés), se hizo famoso por sus dibujos de gatos con forma humana (según las fuentes, dibujaba gatos para entretener a su esposa enferma de cáncer, la cual moriría posteriormente).
Lo interesante de todo esto, es que los waincats, fumaban, caminaban, reían, hablaban, entre otras cosas.
Cuando la mujer murió, cerca de 1910 comenzaron a transformarse, ya no eran simples gatos parlantes, sino que eran criaturas inquietantes y escalofriantes, mientras la personalidad de Louis cambiaba.
En 1924 ingreso a la institución mental por Esquizofrenia, desarrollada (según las fuentes truchas y confiables) por una toxoplasmosis, la misma enfermedad que afecto a Tommy en Trainspotting , y que tiempo más tarde lo lleva a la muerte.
Al final de su camino por la esquizofrenia, los gatos ya eran criaturas maléficas, lisérgicas, visiones alucinatorias de Louis, algo así como dioses hindúes, pero en gatos.
Este artista (Louis Wain, particularmente le gusta mucho a Niko, sobre todo por la evolución de su arte -en razón y en locura-)- Spoiler:
¿Alguno de ustedes conoce a algún otro artista loco con obras interesantes?